QUE DIOS NOS PILLE «CONFESAOS»

Y después de varios días de fiesta, termina la Semana Santa. Sin grandes “celebraciones” ni procesiones por segundo año consecutivo por el maldito bicho. Pero con todas las torrijas o monas de pascua y demás exquisiteces típicas de estas fechas y, como no, con las películas de “Semana Santa” que queráis. ¿Alguien ha dicho “película de Semana Santa”? ¡Sí!

Seáis más o menos creyentes, más o menos tradicionales, más o menos cinéfilos, seguro que alguna torrija (o similar) de las antes mencionadas os habréis comido alguna vez. Al igual, que seguro también habréis visto alguna peli en la tele durante estos días. Y que esa peli, bien ahora, o bien en alguna de las Semana Santas que habéis vivido ha sido sobre Cristo.

¡Ahí os quería yo tener!

Sin dar más vueltas a la presentación, hoy tenéis artículo cinéfilo centrado en unas películas muy concretas pero inconfundibles: Las películas dedicadas a Jesucristo.

En esta España nuestra, y con la tradición nacionalcatolicista que nos acompaña desde que se perdió una guerra, y en esta semana amén de capirotes (y mucho tambor en mi tierra) o de imágenes gigantes deambulando por nuestras calles, ha sido tradición acompañar a Jesús en su periplo hasta el Calvario de mil formas diferentes, eso sí, siempre desde el sofá y normalmente en Technicolor.

¿Quién no ha visto por ejemplo Ben Hur? ¿o Rey de reyes? Si no es así seguid leyendo (¡ojo!, sino también)

Siendo ortodoxos (no religiosos sino cinéfilamente hablando) este tipo de pelis no conforman un género cinematográfico per se, pero sí que se pueden distinguir por su temática concreta (sacra), su guion reiterativo (desde hace dos mil veintiún años sin novedades reseñables) y su duración interminable. ¿Pero esto no es “Peplum” (AKA pelis de romanos y gladiadores)? Para mí no. Bien es cierto que la línea divisoria entre ambas es muy, muy fina. No obstante, de alguna os hablaré por su tangencial transcurrir con la vida de nuestro señor.

Así, y para comenzar (por fin) y como ya os he adelantado, la temática casi siempre es la misma y la catalogación de estas películas se puede hacer de la siguiente forma:

• Las que narran la vida (y muerte) de Jesús de Nazaret:

En este primer grupo, está claro el tipo de película que encaja. Cualquiera que nos narre la vida y muerte del hijo de Dios. Dentro del mismo, os destaco las que yo considero más representativas:

• Rey de reyes (1961). Película rodada en España, como todas las producciones de Samuel Bronston. Dirigida por Nicholas Ray y protagonizada por Jeffrey Hunter (haciendo obviamente de Jesús). Cabe destacar la presencia de Carmen Sevilla dando vida a María Magdalena. Más de dos horas y media de metraje. En 1927, se rodó una peli con el mismo nombre a las órdenes de Cecil B. DeMille (experto en estas lides de tratar con santos y demás iconos religiosos y paganos). Se trata como podéis imaginar de una película muda.

El Evangelio según San Mateo (1964). Pier Paolo Pasolini, famoso por sus actitudes políticas y amorosas, realizó esta película neorrealista, adaptando de una forma muy especial el Evangelio. Enrique Irazoqui, actor catalán y de madre italiana, dio vida a Jesús de Nazaret acompañado de un reparto completamente anónimo y compuesto en su mayoría por gente de los pueblos en que se rodó la cinta. Tres nominaciones a los Óscar y Premio Especial del Jurado del Festival de Venecia. Dos horas y veintidós minutitos.

• La historia más grande jamás contada (1965). Dirigida por George Stevens (aunque con la contribución de Jean Negulesco y David Lean), tuvo como protagonista principal al sueco Max Von Sydow, destacando en el reparto a Charlton Heston como Juan Bautista (luego como no, os hablaré de él) y Telly Savalas como Poncio Pilatos. Nominada a cinco Óscar. Cuatro horas y veinte minutos. ¡No está nada mal!

• Jesús de Nazaret (1977). Miniserie para televisión dirigida por Franco Zefirelli. Probablemente se trata de la peli dedicada a la obra y milagros (nunca mejor dicho) de Jesús que abarca de forma más completa toda su historia, desde su nacimiento hasta su ascensión a los cielos. Protagonizada por Robert Powell y con interpretes de la valía de Lawrence Olivier, Anthony Quinn, James Earl Jones, Claudia Cardinale y nuestro internacional Fernando Rey, entre otros. Aproximadamente dura seis horitas y veintidós minutos (no se si es peor en horas o en minutos: 371).

• La última tentación de Cristo (1988). Dirigida por Martin Scorsese y protagonizada por Willem Dafoe, narra una versión poco convencional de la vida de Jesús, viendo como éste no culmina la “pasión”, se casa (y no solo con María Magdalena) y en la que se ven personajes bíblicos como Lilith (silenciada ésta por la Iglesia Católica como primera mujer en la tierra (y ¿creadora de la raza vampírica junto a Judas Iscariote según las leyendas? Esto para otro día)) o el mismísimo demonio (interpretado por Harvey Keitel) en una intervención alejada de los dogmas de fe. Peli diferente e interesante. Nominación al Óscar a mejor director. Casi tres horas.

• La pasión de Cristo (2004). Dirigida por Mel Gibson y protagonizada por Jim Caviezel. Peli de Jesús también alejada en ciertos extremos de lo habitualmente narrado en los Evangelios Sinópticos (Mateos, Marcos y Lucas) y con escenas aprobadas por el ala más extrema de la Iglesia. Se incluyen también pasajes inventados por el propio Gibson (o eso se dice por los entendidos), sin ninguna base documental. Sin lugar a dudas, una ida de olla, rodada en Arameo y muy, pero que muy asquerosa. Haciendo de abogado del diablo, he de decir, que una crucifixión (flagelación previa incluida), entiendo, debía ser así de macabra; pero no hacía falta que salpicara al espectador. Dos horas aproximadamente.

• Las que trascurren de forma paralela a la vida de Jesucristo:

• Quo Vadis? (1951). Dirigida por Mervyn LeRoy. Centrada en el romance entre el militar romano Marco Vinicio (Robert Taylor) cuando regresa a Roma y la cristiana Ligia (Debora Kerr). Con la intervención impagable de Peter Ustinov como Nerón. Cuando digo impagable, es IMPAGABLE, cantando sus odas ante el fuego que devora Roma y que el mismo ha provocado; aunque se culpe a los cristianos del incendio. Basada en la novela “Quo vadis?” de Henryk Sienkiewicz, que a su vez versa su argumento sobre el supuesto encuentro (de ahí el quo vadis domine? “¿Dónde vas señor?) relatado en la referida novela entre Pedro, cuando huye de Roma, para evitar que le maten y Jesús que se dirige hacia allí para ser crucificado en lugar de Pedro. El encuentro le hace reflexionar y vuelve a Roma, donde es crucificado boca abajo según cuenta la tradición. Casi tres horas.

• La túnica sagrada (1953). Dirigida por Henry Koster. Protagonizada por Richard Burton y Jean Simons, narra la historia de Marcelo Galio, tribuno romano durante los últimos años de Tiberio y el ascenso de Calígula al poder. Por sus diferencias con Calígula, es enviado a Jerusalén (entre ellas, la compra de un esclavo llamado Demetrio (Victor Mature) y su rivalidad en el amor por la dama de la cinta). Casualmente llega a Jerusalén el domingo de ramos, en compañía de Demetrio. Aquí es donde aparece Jesús, que es visto por Demetrio y con una sola mirada le cambia totalmente. Por su parte, Marcelo va de borrachera en borrachera, divirtiéndose con la soldadesca. Poncio Pilatos ordena a Marcelo que supervise la crucifixión. Crucifixión a la que asiste Demetrio, ya seguidor del mensaje del mesías y que le convierte por azares del destino en el portador de la túnica de Cristo. Si queréis conocer más, ver la peli… que sino la destripo y esto se hace eterno. Varias nominaciones a los Óscar y ganadora de dos (dirección artística y diseño de vestuario). Dos horas y poco. Tuvo continuación en Demetrius y los gladiadores protagonizada por Victor Mature y dirigida por Delmer Daves.

• Ben Hur (1959). Sí, la de Charlton Heston. Dirigida por William Wyler y tal y como la propia publicidad de la época indicaba “una historia de los tiempos de cristo”. Basada en la novela homónima de 1880 de Lewis Wallace en la que se narra la historia de un noble judío que, por un accidente provocado por su hermana al desprenderse una teja del tejado donde se encuentran, hiere al nuevo gobernador de Judea, termina en la cárcel junto con aquella y su madre. Messala, colega de Judá de juventud y ahora Tribuno romano acompañaba al señor gobernador (quedaros con este nombre). Del amor al odio no hay más que un paso. Condenado a galeras, de camino a su destino, tropieza. Un hombre (Jesús, aunque no lo dicen) se acerca a ayudarle, ofreciéndole agua (plano exquisito en que solamente por la postura de las manos sabes quién es su “salvador”). El hombre es arrojado de allí por los soldados. Pero Judá (Ben Hur) que es muy espabilado nunca olvidará ese rostro. Ya a bordo de la embarcación, Judá engrilletado y sudoroso, conoce a Quinto Arrio, Cónsul de Roma. Posteriormente, se desarrolla una batalla naval, en la cual Arrio es arrojado al agua. Ben Hur logra soltarse de sus grilletes y lo rescata cual Mitch Buchanan en mares antiguos. Esta relación conlleva que en agradecimiento Quinto Arrio le adopte.

De nuevo vestido con lujosas telas y con más poderío que nunca, Charlton se aficiona a la doma clásica (lo digo por eso de que hay mucho romano) y se mete a auriga y nos brinda uno de los momentos cumbre de la historia del cine. La famosa carrera de cuadrigas en que su enemistad con Messala se salda con la victoria de Judá y la muerte de su “amigo” (esta relación es muy famosa puesto que salta a la vista que es claramente homosexual, y así reconocida por su director, pero el bueno de Charlton, facha como pocos, jamás se percató de la misma). No obstante, el “bueno” de Messala, antes de morir, le confiesa que su madre y su hermana han contraído la lepra y se encuentran recluidas en el Valle de los Leprosos. Aquí que va el gran Judá para allá a recatarlas. Una vez liberadas, Judá recorre las calles de Galilea buscando al Rabino del que tanto hablan para sanarlas. En su camino tropieza con un hombre cargado con una cruz que cae al suelo y al que no duda en ayudar. Al inclinarse para darle agua, se sorprende al ver aquel rostro que le ayudó en una situación similar. Había encontrado al Rabino. Judá, su madre y hermana le siguen hasta el Gólgota y allí presencian su crucifixión y muerte. Comienza a llover y cuando la lluvia escurre por el rostro y cuerpo de ambas, éstas quedan sanadas milagrosamente. Música de fondo, todo el mundo llorando. Once premios Óscar y casi cuatro horas de peli. (Ya me perdonaréis la extensión en esta peli, vedla, un clasicazo del que podría hablaros largo y tendido). Del remake que se hizo hace unos años mejor no hablamos (y eso que bueno, entretenido estaba, el dinero suele proporcionar espectáculo)

• Barrabás (1962). Dirigida por Richard Fleischer e interpretada por Anthony Quinn, nos cuenta la historia del delincuente Barrabás desde su liberación por Poncio Pilatos, a cambio de la libertad del Mesías. Peli en que pasa un poco de todo, desde el ¿arrepentimiento de actos pasados? hasta la vuelta a las andadas, llegando incluso a la arena del circo romano. Finalmente, crucificado (estaba claro que no se libraba) vuelve a hacer las paces con Dios y fine (como dirían los romanos). Casi tres horas de película.

• La vida de Brian (1979). Dirigida por Terry Jones. Los Monty Python tocaron la cumbre de su obra con esta cinta en la que Brian (al que llaman Brian), vendedor de aperitivos en los eventos celebrados por los romanos, ve cambiar su vida cuando entra en el Frente Popular de Judea (¿o en el Frente Judaico Popular?) y por el devenir de la trama termina siendo confundido con el mismísimo Jesucristo (con el cual comparte no solo destino sino día de nacimiento). Impagable. Hora y media aprox. (esta es cortita). En serio, imprescindible. 

• Las que tienen temática religiosa (aunque no se desarrollen en época de Cristo):

• Marcelino pan y vino (1954). Aportación del cine patrio a las pelis dedicadas al altísimo, dirigida por Ladislao Vajda. Basada en una novela de José María Sánchez Silva que narra la historia de un niño expósito abandonado a la puerta de un convento de frailes. El niño (Pablito Calvo) va creciendo criado por éstos y se convierte en su alegría diaria. A todo esto, el bueno de Marcelino, entabla una relación poco sana con un Cristo crucificado que tienen en el desván (¿Lo tienen allí por alguna razón?). El niño para que no pase Jesús hambre y sed, le proporciona pan y vino y así una y otra vez. Hasta que un día, por querer estar con su madre… (para mí peli con su aquel). Vedla. Horita y media de diversión y… algo de terror. Por lo menos a mí, grima, me da un poquito.

• Los diez mandamientos (1956). Dirigida por Cecil B. DeMille. Versión parcial de su homónima del año 1923 dirigida por el mismo. Nos narra, sin sorpresa alguna por su nombre, los acontecimientos relatados en el libro del Pentateuco: el Éxodo. Moisés como prota y de nuevo con las facciones del bueno de Charlton (sin rifle). Nunca antes ni después ha existido un Ramsés II como el divino calvo Yul Brynner. Muchos actores conocidos en esta gran superproducción en que las aguas del mar Rojo se separan para dar paso al pueblo de Israel con una grandilocuencia jamás filmada. Otra peli como para hacer un monográfico. Casi cuatro horas de entretenimiento y mucha arena a todo color. Todo ello para un solo Óscar, eso sí, a los mejores efectos visuales (veis como lo del mar Rojo era la caña…).

• Las sandalias del pescador (1968). Dirigida por Michael Anderson y protagonizada por Anthony Quinn (otra vez), basada en la novela de Morris West, narra la historia de un arzobispo ucraniano que llega a ser Papa en medio de la guerra fría con el nombre de Cirilo I. Nada que ver con la historia de Juan Pablo II. Buena peli y muy buenos intérpretes.

• El príncipe de Egipto (1998) dirigida por Brenda Chapman. Peli de animación de Dreamworks con una excelente BSO. Nos narra la historia de Moisés y de cómo éste es adoptado por la familia real egipcia de la época. La misma historia que los diez mandamientos, pero como ya he dicho, en dibus. Peli muy chula y con Óscar a la mejor canción. Hora y media de animación de calidad.

• Musical:

• Jesucristo Superstar (1973) dirigida por Norman Jewison y basada en el musical de Lloyd Webber y Rice. Ya os he escrito sobre esta peli. A mi parecer una obra maestra. ¿Qué ocurre cuando interpretas un musical sobre las últimas horas de la vida de Cristo? Pues que seguramente la cosa termine regular. Eso sí con una “musicaza” que hará que merezca la pena y con un Judas espectacular. Si queréis, buscad artículos atrás y en el dedicado a cine musical la hallaréis. Termina igual que comienza, en un autobús. Si la veis ya me contareis que conclusión habéis sacado. Solo dura hora y tres cuartos más o menos.

Después de este largo repaso (creedme si os digo que más resumido no se podía hacer o yo por lo menos no he sabido), espero que os animéis a poneros alguna de estas pelis. Solo por su grandilocuencia y majestuosidad (y sobre todo su exquisitas y atronadoras BSO) merecen la pena. Si de paso, aun siendo agnósticos o ateos, os remueve el cuerpo y os hacen sentir algo en vuestro interior, ya de lujo.

                Perdonadme por haceros perder tanto tiempo, pero como no se puede compartir en estos días el pan y el vino (ni nada vaya…), comparto con vosotros este artículo.

Y no lo olvidéis: haced como Brian y mirad siempre el lado brillante de la vida: https://www.youtube.com/watch?v=G2O3i2i8Nok

Como de costumbre este cóctel os lo sirve con todo cariño José V.M.